21日に開幕したミュージカル『レンピカ』（演出：キム・テフン）は、ロシア革命と世界大戦の激動期の中で、筆一本で世界を支配しようとした画家タマラ・ド・レンピカの欲望と愛、芸術の世界を描いた作品だ。生存のための手段として絵を描き始めたレンピカの芸術的自我と正直な自分自身を見つける大胆な旅を描いている。
20世紀初頭、レンピカはロシア革命と戦争の砲火を逃れ、家族と共にフランス・パリに避難する。過酷な異国で生計を立てるために始めた絵は、生計手段を超えて芸術の世界へと拡張される。彼女の作品はパリの上流階級と芸術界で大きな人気を博す。ある日、自由な魂の女性ラファエラと出会い、彼女の魅力に惹かれたレンピカはラファエラをモデルにして描き始める。二人は次第に親しくなり、レンピカはラファエラを通じて芸術を超えた複雑な欲望を感じ、安定した家庭の間で混乱を経験する。
作品は舞台上の様々なセットでアジア初上演という強烈な印象を与えた。レンピカの代表作とされる『緑のブガッティに乗る自画像』や『美しいラファエラ』などが舞台上で交差して見られ、まるでレンピカの個人展覧会の内部を連想させた。また、巨大な鉄製構造物を活用してフランス・パリを象徴するエッフェル塔を表現し、レンピカとラファエラの感情が主に見られる作業室は居心地の良い雰囲気で演出された。
照明は公演の華やかさを最大化した。すべての構造物の縁に照明を取り付け、時にはコンサート会場のように、時にはジャズバーのように表現した。このような演出がナンバーと合わさったとき、観客の没入度をさらに高めた。2024年の第77回トニー賞で舞台デザイン賞にノミネートされたという事実が納得できる部分だった。
ラファエラ役のチャ・ジヨン、リナ、ソン・スンヨンのキャスティング構造は肯定的に見える。三人が豊かな声量と大体低いトーンを持っている点で、自由奔放なラファエラと高いシンクロ率を作り出した。
ただし、14歳以上観覧可という部分では首をかしげることになる。1幕では同性のレンピカとラファエラが初めての夜を過ごす過程が詳細に描かれ、男性俳優が「物」というセリフと共に自分の特定の身体部位を手で回すジェスチャーを取った。また、ラファエラがレンピカの娘の前でタバコを吸うシーン、ラファエラがレンピカの口にタバコの煙を吹き込むシーンなどが多数含まれていた。
2幕では「私の入り口にも使えるものがあればいいのに」「手錠が好き」など、1幕よりもさらにセクシャルなジョークが飛び交った。作品には子役も出演している。レンピカの娘役だ。これらのシーンを練習する過程でその子役もその場にいたと考えると、ぞっとする。
独創的な構成とされるナンバーも韓国の情緒とはやや距離があるように見えた。現代的なポップとロック、R&B要素が結合された点は斬新だったが、一部のナンバーのメロディが予測通り自然に流れるよりも新しい音程で構成され、方向性を見失うような印象を与えることもあった。
26日に行われた『レンピカ』プレスコールで、俳優キム・ソニョンは「これまで多く見てきたミュージカルとは異なり、新しいジャンルに出会ったという気分を感じることができる」と語った。俳優が言った「新しさ」が見る人によって斬新さになるか、あるいは馴染みのなさになるかは人それぞれであるようだ。
『レンピカ』は6月21日までサムスンコエックスアティウムで公演される。
ジョン・ダヨン テンアジア記者 light@tenasia.co.kr